ENTREVISTA | HELEN ISLAND
Por: Miguel Pardo | Fotos: Helen Island
Helen island es una de las figuras más misteriosas y reputadas del underground parisino. Su proyecto musical, que combina el pop hipnagógico, la sampledelia de música clásica y el hip hop, se ha visto consumado en su disco ‘last liasse’, el primero con el sello holandés Knekelhuis. Entrevistamos a la persona detrás en la que es su primera aparición en medios.
En un mundo complejo, difícil de delinear, repleto de estímulos y de estados de duermevela, uno de los objetivos de la música -en un sentido presuntuoso- tiene que ser describir la experiencia y las contradicciones inherentes a ese contexto. La música más convencional, con excepciones, hace tiempo que no lo hace, al menos a nivel formal. Ya no vale con una representación directa, concisa y unidireccional -realista- de las cosas, y eso lo sabe bien el productor que creó helen island, que también dibuja. “Para mí es importante mostrar y encarnar el hecho de que el ser humano es múltiple, complejo y no especializado; utilizar múltiples lenguajes y lenguajes poéticos es esencial. No sé muy bien cómo funcionan juntas mi música y mis otras formas de arte, pero creo que es bastante natural porque surgen de mi interpretación del mundo”.
Bajo esa batuta abierta y polimorfa, el mundo de helen island se desarrolla en múltiples estratos y escalas. Una circunspecta presencia en redes, un sello discográfico (Simple Music Experience), una plataforma en la que archivar su obra y la de sus allegados… Y por supuesto una serie de releases hipnóticos y divergentes que muestran una profunda influencia del rap: el eje del pop para la generación millennial y gran parte de la Z. “Crecí con el rap, es la música de nuestra generación y de nuestra época (…) Es un estilo que evoluciona permanentemente, siguiendo y adaptándose escrupulosamente a la evolución de la tecnología, la sociedad y, en mayor medida, el capitalismo”. Y continúa: “La música rap lucha tanto como refleja y encarna el capitalismo. Es realmente paradójico y me encantan las cosas paradójicas”. En la propia música de helen island, efectivamente, parece estar inserta de algún modo esa crítica a los medios que utiliza. Huelga explicar que la cultura hip hop se mueve en paralelo al desarrollo del mercado: no sólo en la medida en la que, como bien resume el productor, ambas se transforman con la tecnología, sino -de modo más relevante- en la forma en la que, como muy bien explicó Reynolds, los iconos del rap encarnan y caricaturizan la propia dinámica esquizofrénica, paranoica y contradictoria del capitalismo en sus fases más virulentas. Ante esta explotación de la imagen personal y el éxito liberal que en ocasiones representa dicha música, la decisión de helen island parece de las más inteligentes. Desaparecer o dispersar su identidad por la red, muy en la línea del proyecto web 1.0, ingenuo paraíso del digitalismo al que la plataforma Around Function, creada por el productor y otros amigos, parece remitir. Preguntado por esta sencilla presentación de aire naif, al estilo de Ubuweb, nos cuenta: “Cuando creé Around Function hace 12 años no sabía cómo codificar correctamente un sitio web. Y todavía no sé cómo hacerlo. Así que Around Function tiene una interfaz muy sencilla porque me resulta más fácil hacerlo así. Además, es un archivo, como UbuWeb. Así que tomamos este tipo de forma realmente básica/simple de presentar las cosas (…) Creo que es como un ‘cubo blanco’: el contexto intenta ser neutro, así que todo lo que entra en el cubo blanco o en la galería se transforma en un gesto, una decisión, una obra de arte.”
Esta especie de permeabilidad de lo artístico está muy presente en last liasse y el uso que hace de material ajeno o repetido, creando un mundo irreductible y extraño. Él nos referencia el modo en el que RZA sampleaba lo mismo en distintos temas. “Siempre me han gustado porque funcionan como recuerdos, crean un universo y autorreferencias con la música”. Preguntado por la situación cultural actual, concluye: “Como artista, con Helen Island, intento encarnar e interpretar este mundo que se derrumba literalmente ante nuestros ojos mientras dejamos que lo haga. Paradójicamente, intento encontrar y expresar poesía en este colapso, inyectando mucha desilusión y un poco de sensibilidad, amor y esperanza”. La paradoja está más que servida en su propuesta, tanto como lo está ahí fuera.
